В 11 вып. Вып.1-11 - М.: Издание И. Кнебель, 1912-1914.
Вып.1 - 8 с.: 2 л.ил.
Вып.2 - 9-16 с.: 2 л.ил.
Вып.3 - 17-24 с.: 2 л.ил.
Вып.4 - 25-32 с.: 2 л.ил.
Вып.5 - 33-40 с.: 2 л.ил.
Вып.6 - 41-48 с.: 2 л.ил.
Вып.7 - 49-56 с.: 2 л.ил.
Вып.8 - 57-64 с.: 2 л.ил.
Вып.9 - 65-72 с.: 2 л.ил.
Вып.10 - 73-80 с.: 2 л.ил.
Вып.11 - 81-88 с.: 2 л.ил. 45,5х36,5 см.
В издательских обложках работы Мстислава Добужинского. В очень хорошем состоянии. В специально изготовленном полукожаном футляре.
Четыре века итальянской живописи – от Джотто (1267–1337) до Корреджо (1489–1534). Грандиозный проект Иосифа Кнебеля, оставшийся незавершённым. Издание подготовил выдающийся художник, учёный-историк искусства Александр Бенуа, ярчайшая фигура Серебряного века.
Полный комплект всех выпусков. Огромная редкость.
Издание состоит из выпусков-альбомов формата in folio, отпечатанных на изготовленной вручную бумаге «со всею роскошью и изяществом», доступными в начале ХХ века. Выпуски содержат текст, полноцветные репродукции картин, воспроизведённые на плотной глянцевой бумаге и вклеенные в издание, фототипии и гелиогравюры, отпечатанные на листах картона, имитирующих паспарту. Гелиогравюры защищает калька, где указан автор, название и место хранения шедевра. Все кальки сохранены.
Предполагалось выпустить 30 альбомов, осветив живопись Италии, Испании, Англии, Франции, Германии и Голландии, но с началом Первой мировой войны издание было приостановлено и далее не возобновлялось. Вышло 11 альбомов, посвящённых итальянской живописи. Принимая во внимание, что в истории живописи важны не столько слова, сколько образы, издатели задались целью максимально точно воспроизвести полотна, имеющие историческое значение. Гелиогравюра, отличавшаяся наивысшим качеством изображения, и цветная репродукция были самыми затратными способами печати, но позволили в полной мере реализовать задумку.
11 выпусков включают 110 репродукций, в число которых входят 22 чёрно-белые гелиогравюры, расположенные по тексту 44 картины в красках и чёрно-белые фототипии. Если текст и иллюстрации к нему освещают только итальянскую живопись, то гелиогравюры, выступающие как приложение к выпускам, демонстрируют главнейшие картины художников различных западноевропейских стран — это «Бегство в Египет» Адама Эльсхаймера, «Блудный сын» и «Портрет художника и его жены» Рембрандта, «Вечер» Альберта Кёйпа, «Картёжники» Адриана Брауэра и другие.
О том, что побудило Александра Николаевича Бенуа (1870–1960) взяться в 1900-х годах за подготовку «Памятников…» и других классических книг-альбомов, рассказывает искусствовед Марк Эткинд, написавший биографию художника. «В первые после разгрома революции годы, ознаменованные крахом общественных идеалов и надежд… искусство металось в исканиях… ставило эксперименты, неуверенно, оступаясь, нащупывало пути…», – пишет М.Г. Эткинд. Поиски «новой» эстетики и ощущение творческой бесперспективности порождали мистицизм, формалистическую заумь, махровую бульварщину и обывательскую пошлость.
Александр Бенуа в этих условиях оказался самым убеждённым сторонником классической живописи. «Всем своим творчеством он был на стороне традиций», не представляя движения вперёд в отрыве от великих мастеров. Его пропаганда классического наследия приобрела в те годы особый размах. Наиболее значительные труды по истории русского и мирового искусства он издал после первой революции. Книги выходили одна за другой, вызывая у публики восхищение работоспособностью автора, его объёмом знаний и размахом личности.
Рисунок на обложку «Памятников…» создал Мстислав Валерианович Добужинский (1875–1957), художник книги и блестящий театральный декоратор. С объединением «Мир искусства», душой которого был Бенуа, Добужинский сблизился в 1901 году. Бенуа значительно повлиял на графический стиль молодого художника, кроме того, их объединяла любовь к старине, классической живописи и коллекционирование старинных гравюр и картин.
